لا تزال فترة السبعينيات من القرن العشرين تُذكر باعتزاز بسبب المجموعة الواسعة من موسيقى الروك الكلاسيكية التي قدمها العقد للجماهير منذ ما يقرب من 50 عامًا. لقد كان عصرا ذهبيا. لكن الفترة الزمنية قدمت أيضًا شيئًا من العصر الذهبي للموسيقى الشعبية الصوتية.
وهذا ما أردنا تسليط الضوء عليه هنا. أردنا التعمق في ثلاثة مسارات صوتية مميزة من السبعينيات والتي نعرفها جيدًا. في الواقع، هذه ثلاث أغاني روك كلاسيكية من السبعينيات والتي ستتعرف عليها في ثانيتين.
– “حصان بلا اسم” (أغنية منفردة 1971) لأمريكا
على الرغم من أنك قد تعتقد أن الأغنية كتبها وقام بأدائها الفنان الكندي نيل يونغ، إلا أنها في الواقع كتبت بواسطة فرقة أمريكا المولودة في لندن. ولكن بغض النظر عمن هو المسؤول عن اللحن، فهو كلاسيكي. إنه يفتن ومنوم. يتمتع المسار بالقدرة على الانغماس في العمل الفني على الفور تقريبًا. يبدو الأمر كما لو كنت تركب هذا الحصان، وتتجول عبر المشهد، وأنت في قلب الحدث. وأنت تعلم أن كل ذلك يأتي بمجرد وضع هذا العرض على جهاز الاستريو.
“قلب من ذهب” لنيل يونغ من “الحصاد” (1972)
بالحديث عن نيل يونغ، سجل مؤلف الأغاني والفنان أغنيته الوحيدة رقم 1 سبورة Hot 100 مع إصدار هذه النغمة عام 1972. كان يونغ يغني بتوقيعه falsetto ويعزف على صوته الموثوق به، وقد استحوذ على قلوب وعقول عشاق الموسيقى في أوائل السبعينيات. عندما يأتي الجيتار، يمكنك تقريبًا سماع الآيات تتكشف في رأسك. وبعد ذلك لتحسين الحالة المزاجية تأتي الهارمونيكا. لقد وضعنا يونغ في راحة يديه الصوتية.
“غبار في مهب الريح” لكانساس من فيلم “نقطة اللاعودة” (1978)
بمجرد تشغيل الجيتار الصوتي الذي تم اختياره بالإصبع على هذا المسار، ستعرف ما الذي تريده. لقد كان الفيلم الكلاسيكي المدروس “Dust in the Wind” عام 1978 المحاكاة الساخرة والأغلفة وكل شيء آخر للأفلام والتلفزيون والإعلانات التجارية بينهما. ولكن لا شيء يتفوق على الأصل. لا شيء يقترب من نسخة مجموعة توبيكا المولودة في كانساس. إنها سرية وجذابة وتعرض الصوتيات في أفضل حالاتها.
الصورة من أرشيف الصور / غيتي إيماجز
