بعد عقود من تأليف ألحان جذابة مع كلمات ونغمات لا تُنسى، اتخذ بول مكارتني منعطفًا حادًا نحو اليسار بمساهمته في ألبوم تجميعي بعنوان هل هذا ما نريده؟ وحتى من دون الاستماع إلى التسجيل، فإن نواياه واضحة. مع قائمة الأغاني التي تنص على أنه “لا ينبغي للحكومة البريطانية أن تقنن قرصنة الموسيقى لصالح شركات الذكاء الاصطناعي”. هل هذا ما نريده؟ يجعل قضيته قبل التشاؤم الأول.
إضافة مكارتني إلى المجموعة ليست في النسخة الرقمية، التي تم إصدارها في فبراير 2025. لكنها ستظهر كمسار إضافي في ألبوم الفينيل، والذي، في وقت كتابة هذه السطور، لا يزال متاحًا للطلب المسبق فقط. أما بالنسبة لهذا الانعطاف الشديد نحو اليسار الذي ذكرناه، فإن احتجاج مكارتني لم يأت على شكل لعقات حادة على الجيتار أو شعر مكتوب بخبرة. في الحقيقة ليس هناك أي تملق في الأغنية على الإطلاق ولا أغنية. باستثناء بعض الحفيف والهمسات من الشريط، فهو صامت تمامًا تقريبًا.
“(مسار المكافأة) لمكارتني مدته دقيقتان و 45 ثانية من ضجيج الغرفة المحيطة. إنه في الغالب مجرد همس شريطي (وربما صدع أو شقين إذا كانت إبرة القرص الدوار لديك مغبرة)، مع وجود قسم قصير في المنتصف يبدو وكأن شخصًا ما يفتح الباب لاستوديو التسجيل. على الرغم من عدم قول أي شيء، إلا أن مكارتني أوضح وجهة نظره.
“علينا أن نكون حذرين بشأن (الذكاء الاصطناعي). فمن الممكن أن يتولى زمام الأمور. ونحن لا نريد أن يحدث ذلك”. قال مكارتني حول صعود الموسيقى المولدة بالذكاء الاصطناعي. “إذا قام الذكاء الاصطناعي بمحو (الموسيقى التي أنشأها الملحنون والكتاب الشباب)، فسيكون ذلك أمرًا محزنًا للغاية حقًا”.
قال بول مكارتني نفس الشيء الذي قاله هذا الموسيقي الرائد من الخمسينيات، باستثناء هذه المرة، يتعلق الأمر بالذكاء الاصطناعي
أي شخص درس الموسيقى في المدرسة أو لديه شغف بالأشياء الغريبة وغير العادية، سوف يفكر في مقطوعة موسيقية واحدة على وجه الخصوص عندما سمع لأول مرة عن بول مكارتني الذي يحتج على استخدام الذكاء الاصطناعي في الموسيقى بمسار صامت تقريبًا: مقطوعة جون كيج. 4’33”الذي تم عرضه لأول مرة في أواخر أغسطس 1952. مثل “(Bonus Track)” لمكارتني، فإن هذا العمل سيئ السمعة لكيج يظهر عازف بيانو يجلس بهدوء على البيانو لمدة أربع دقائق و33 ثانية. هناك حركات في القطعة. لكن الطريقة الوحيدة التي يمكنك معرفة ذلك بها هي أن تجعل عازف البيانو يقلب الصفحات ويغلق الأغلفة وفقًا لعلامات الوقت الفعلية.
كانت قطعة كيج المثيرة للجدل متعددة الأوجه. فهو لا يخدم فقط كتعليق على تصور العالم ورد فعله تجاه الموسيقى بناءً على صفات سطحية، مثل شهرة الفنان واختيار المكان وما إلى ذلك. كما سلطت الأغنية الصامتة تماما الضوء على دور الجمهور. مهما كان “الصوت” الذي يتم إنتاجه أثناء ذلك 4’33” غالبًا ما يساهم رواد الحفلات الموسيقية عن طريق تغيير مقاعدهم أو تطهير حناجرهم. حتى بعد انتهاء القطعة، فإن ردود فعل الجمهور – سواء كانت إيجابية أو سلبية – هي استمرار آخر لنية كيج. بماذا تجعلنا الموسيقى نشعر؟ ماذا نتوقع من هذا؟ كيف تغيرت تلك القيم والتوقعات مع مرور الوقت؟
يقول مكارتني شيئًا مشابهًا في “(مسار المكافأة)”. في رأي هذا الكاتب، كانت الموسيقى وستظل دائمًا عنصرًا أساسيًا في التعبير الإنساني. بدون موسيقيين، لا توجد موسيقى بالمعنى النقي. سيصبح العالم مكانًا أكثر هدوءًا وقسوة. ويتحول الصمت في حد ذاته إلى نوع من الاحتجاج الذي يصم الآذان، ويكشف تأثير الصناعة التي تدنس ابتكاراتها.
ومن المفترض أن يتم استقبالهم أيضًا بطريقة مماثلة
عندما تم عرض جون كيج لأول مرة 4’33”شعر رواد الحفل وكأنهم أصبحوا موضع نكتة كيج. حتى اليوم، لا يزال هناك نوع من الحداثة في التركيبة التي يحبها المستمعون أو يكرهونها. ليس لدينا شك في مساهمة مكارتني هل هذا ما نريده؟ سيكون لها تأثير مماثل. لكنه يحتوي على كلمات كلا الموسيقيين. الغرض من الفن هو إثارة المشاعر وجعلك تفكر. علاوة على ذلك، يجب الحفاظ على قدسية التعبير الإبداعي، حتى لا ننسى ما يجعلنا بشرًا.
لقد أمضى بول مكارتني حياته كلها في المساهمة في تشكيل المشهد الصوتي اليوم. فقط تخيل كم كان من الممكن أن تكون فترة الستينيات هادئة ومقفرة لو قرر فريق البيتلز الانتظار حتى تتمكن الآلة من إنشاء موسيقاهم لهم. تلك العقود من الانتظار حتى تصبح التكنولوجيا متاحة كانت ستكون صامتة وخالية من الإلهام بشكل مأساوي مثل الشريط الذي تبلغ مدته دقيقتين و45 ثانية والذي يضعه هيس مكارتني في هذا الألبوم الاحتجاجي المناهض للذكاء الاصطناعي.
تصوير جيم دايسون / غيتي إيماجز
