هناك علاقة بين موسيقى الروك الناعمة في السبعينيات وحركة الروك البديلة في التسعينيات. بعض أساطير موسيقى الروك الذين حققوا الشهرة منذ فترة طويلة وجدوا ذروة جديدة في التسعينيات. في حين أن العديد من عازفي الروك في السبعينيات كانوا قد عفا عليهم الزمن بحلول التسعينيات، إلا أن الثلاثة أدناه أثبتوا أنهم موسيقيون ذوو رؤية قابلة للحياة.
(ذات صلة: في مثل هذا اليوم من عام 1975، احتل فريق النسور المركز الأول بأغنية ولدت في كشك مطعم في غرب هوليود)
فليتوود ماك
عادت شركة Fleetwood Mac إلى الموسيقى بعد طول انتظار في عام 1997 تلك الرقصة. شهد هذا الألبوم المباشر إزالة العديد من الأغاني المفضلة المألوفة وإطلاق بعض العروض الجديدة لأول مرة. تضمنت قائمة الأغاني أغنية من التسعينيات بعنوان “Bleed to Love Her”. على الرغم من أن الأغنية لم تحصل على تسجيل في الاستوديو إلا بعد بضع سنوات، إلا أن النسخة الحية كانت كافية لترسيخ فكرة أن فليتوود ماك لم يعتمد فقط على التعرف على الاسم؛ لقد خرجوا لإثبات أنهم ما زالوا يبتكرون.
يعكس فيلم “Bleed to Love Her” عمل Lindsey Buckingham على الجيتار وفهمه للاتجاهات الحالية في ذلك الوقت. تحولت بعض الأغاني من التسعينيات إلى أغاني ناجحة من السبعينيات، والعكس صحيح. إذا لم تكن تعرف أفضل، فقد تعتقد أن هذه الأغنية تم إصدارها في وقت مبكر جدًا من مسيرة فليتوود ماك المهنية. لكن الأمر لا يقتصر على أن الأغنية هي تذكير بما جعل الفرقة تحظى بشعبية كبيرة في المقام الأول؛ يبدو الأمر كما لو أنه منحهم تحولًا ساعدهم على البقاء في المحادثة الثقافية لعقود من الزمن.
توم تافه
أصدر توم بيتي واحدة من أشهر أغانيه، “Wildflowers”، في عام 1994. ومرة أخرى، عذرًا إذا اعتقدت أنه نظرًا لأن هذه الأغنية ظهرت في السبعينيات، فإنها تتماشى مع عصر موسيقى الروك. ولكن، من ناحية أخرى، عملت هذه الأغنية بشكل جيد في التسعينيات، مما يثبت مرة أخرى العلاقة التي لا تمحى بين العصرين.
أثبت فيلم “Wildflowers” أنه حتى بعد عقود من كونه عملاقًا صخريًا، لا يزال لدى بيتي الكثير ليقوله. الأغنية ليست فقط واحدة من أشهر أعمال بيتي على الإطلاق، ولكنها واحدة من أشهر الأغاني في موسيقى الروك ككل. سنكون متحفظين بشأن تسمية أفضل عروض Petty، لكن مسار التسعينيات هذا قيد التشغيل بالتأكيد.
نيل يونغ
غالبًا ما يُعتبر نيل يونغ الأب الروحي للنوع الفرعي الرئيسي في التسعينيات: الجرونج. على الرغم من كونه رمزًا شعبيًا في المقام الأول، إلا أن موقفه وفعاليته الجادة ساعدت في تشكيل الأجيال القادمة من مغنيي الروك. لكنه لم يستقيل من قانون التراث حتى التسعينيات. كان لا يزال يعزف ويبتكر مع الموسيقيين الذين ساعد في رعايتهم.
مثل بيتي، حصل يونغ على واحدة من أشهر أغانيه، “Harvest Moon”، في التسعينيات. أعادت هذه الأغنية ضباب السبعينيات رغم حداثتها. تظل الأغنية واحدة من أكبر بطاقات الاتصال ليونج بين جيل الشباب، حيث تعيد تشكيل حياته المهنية.
(تصوير كيفن وينتر / غيتي إيماجز)
