عندما نفكر في موسيقى الروك أند رول البريطانية، فإننا ننجذب على الفور إلى الغزو البريطاني في الستينيات. والحقيقة هي أن الموجة الثانية من مغنيي الروك البريطانيين أحدثت نفس القدر من الضرر في السبعينيات مثل أسلافهم.
وكدليل على ذلك، دعونا ننظر إلى منتصف ذلك العقد. في عام 1975، أبدى عشاق موسيقى الروك أند رول إعجابهم بألبومات الروك البريطانية الأربعة هذه. اكتسبت هذه المجموعة الرباعية من LPs منذ ذلك الحين مكانة كلاسيكية حقيقية.
أغنية “أتمنى لو كنت هنا” لفرقة بينك فلويد
لم يكن لدى بينك فلويد في البداية أي فكرة عن كيفية متابعة هذا الإنجاز الضخم الجانب المظلم من القمرصدر عام 1973. لقد خدعوا في البداية من خلال إنشاء ألبوم لا يحتوي إلا على موسيقى مصنوعة من أدوات منزلية. ولو أنهم اتبعوه، فمن الصعب أن نتخيل أن السجل التجريبي كان سيقترب من أي مكان. أتمنى لو كنت هنا. يعتبرها الكثيرون ذروة الفرقة، وهي اللحظة التي أصبحت فيها الطموحات الموسيقية للفرقة نصف جهود روجر ووترز الغنائية بالضبط. ركز ووترز كلماته على ذكريات قائد الفرقة السابق سيد باريت. في النهاية أجرى مقارنة مؤثرة بين الغياب الجسدي لباريت والغياب العقلي للفرقة.
“ليلة في الأوبرا” للملكة
كانت كوين تعمل على القيام بشيء مميز في ألبوماتها الثلاثة الأولى. قال ذلك، ليلة في الأوبرا اتخذ قفزة هائلة إلى الأمام بدلاً من اتباع مسار تصاعدي ثابت. سمحت الرباعية لأنفسهم باتباع غرائزهم الموسيقية أينما يقودون هذا الألبوم. لا يزال بإمكانهم الاستمتاع بالموسيقى الهادئة وقتما يريدون، مع أغاني مثل “Death on Two Legs” و”I’m in Love with My Car”. لكنها عرضت أيضًا مهاراتها في موسيقى البوب في “أنت أفضل صديق لي”، حيث قدمت ثرثرة شعبية مثل “39”، وسمحت لفريدي ميركوري بالشمع العاطفي في “حب حياتي”. في “Bohemian Rhapsody”، اتخذ هذا النهج المتنوع وطبقه على أغنية واحدة، ليصبح أسطورة فور سماعه الأغنية.
“الكتابات المادية” لليد زيبلين
كان ينبغي لأي شخص استمع إلى ليد زيبلين بأدنى قدر من التدقيق أن يكون قادرًا على القول بحلول عام 1975 أنهم فعلوا أكثر بكثير من مجرد سحق الصخور. الكتابة على الجدران الماديةوالتي حشرت أغانٍ متنوعة بشكل كبير في أربعة جوانب من الألبوم المزدوج، مما أدى إلى توجيه هذه النقطة إلى المنزل. كانت الفرقة تعمل على مستوى عالٍ يبعث على السخرية حيث انتقلت من موسيقى الفانك المقلقة لأغنية “Trampled Under Foot” إلى الغرابة الأنيقة لأغنية “كشمير”. هذا مجرد واحد من العديد من الأمثلة في الألبوم الذي يتألق فيه تنوعه المزاجي في تسلسل مكون من أغنيتين فقط. تشمل المعالم البارزة الأخرى أغنية “Ten Years Gone” المؤلمة بلطف، وأغنية “Down by the Seaside” المتأرجحة، وموسيقى الروكابيلي المرحة “Boogie with Stu”.
“الشباب الأمريكي” لديفيد باوي
عنوان هذه المقالة يقترح ألبوم “روك” فقط. من أجل الدقة، ديفيد باوي شاب أمريكي يدين R&B بدين أكبر بكثير من موسيقى الروك. مثل الكثير من صناعة الموسيقى، كان بوي مفتونًا بانفجار موسيقى فيلي سول في السبعينيات. لقد أراد أن يرى ما إذا كان بإمكانه المشاركة في الحدث. وهذا يعني توفير مساحة كافية لدعم المطربين مثل لوثر فاندروس حتى يتمكنوا من الحصول على بعض الوقت في العناوين الرئيسية. لقد وضعوا جانباً الميول الغريبة للسجل السابق للتعامل مع الاهتمامات الدنيوية الجادة. أعطاها مسار العنوان العرض المثالي لشخصيتها الروحية الجديدة ذات العيون الزرقاء. وأغنية “Fame” الختامية للألبوم، بالتعاون مع جون لينون، تلقي تعليقات لاذعة على سرير إيقاعي من موسيقى الفانك المرتعش.
تصوير أندريه سيلاج / شاترستوك
