في بداية حياتهم المهنية، لم يكن فريق البيتلز أكثر من مجرد فرقة موسيقية في سن المراهقة. كانت موسيقاه جذابة ومميزة للغاية لدرجة أنها جلبت له شهرة غير مسبوقة، لكنها كانت تفتقر إلى أي شيء يمكن أن يمنحه الإرث الذي حققه في النهاية.
لكي تصبح الفرقة أيقونات، كان عليها أن تتطور. لقد نجح في تحقيق المستحيل: الاحتفاظ بجمهوره مع الابتعاد عن الأغاني الملائمة للراديو ونحو التجريبية الطليعية. في وقت متأخر من حياتهم المهنية، أحدثت الفرقة ثورة في تسجيل الموسيقى، ومزجت الأنواع وأصبحت بشكل عام أكثر ريادة مما كان يعتقده أي شخص. كانت هناك أغنية واحدة بدأت هذا التغيير. معرفة أي واحد أدناه.
(ذات صلة: الموسيقي الذي أرسل بول مكارتني في “رحلته الأولى ردًا” وكيف ألهمت “تاكسمان”)
الأغنية التي نقلت فرقة البيتلز من أحاسيس البوب إلى فنانين طليعيين
شهدت الستينيات موجة من الفنانين الطليعيين. لجأ فريق البيتلز إلى إشارات موسيقى البلوز في الخمسينيات من القرن الماضي لاستلهام فنانين مثل الموسيقي التجريبي جون كيج. ساعدتهم التغييرات في عادات الاستماع للفرقة على تطوير أسلوبهم التجريبي.
أول أغنية تلقت هذه المعاملة كانت “Tomorrow Never Knows”. تضمنت الأغنية استراتيجيات تسجيل ثورية ابتكرها مكارتني، الذي كان في طليعة الطليعة في الستينيات.
“لقد قمت بإعداد آلات شرائط لمزج أصوات الفرقعة والصفير والذوبان معًا” قال مكارتني ذات مرة تم تسجيل أغنية “غدًا لا يعرف أبدًا”. “ربما كانت تحتوي على عزف منفرد على الجيتار – مستقيم أو أحمق – ولكن عندما تضع حلقة الشريط، يأخذونها إلى مكان آخر لأنه عندما يعزفون، تحصل على هذا النوع من الحوادث السعيدة. إنها غير متوقعة، وهي تناسب هذا المسار. استخدمنا تلك الحيل للحصول على التأثير الذي أردناه.”
“أنا الفظ”
ربما تكون أغنية “Tomorrow Never Knows” قد جعلت أقدام الفرقة مبللة في المنطقة التجريبية، لكنها بالتأكيد لم تكن أغنيتهم الغريبة. المنافس القوي في هذه الفئة هو “أنا الفظ”.
على الرغم من أن جون لينون كتب الأغنية، إلا أنه وفقًا لمكارتني، فقد جاء بالفكرة من باب الهراء.
“كانت هناك قطعة في القفص بدأت من أحد أطراف نطاق الراديو” وأضاف. “لقد قام فقط بإدارة المقبض والتمرير بشكل عشوائي عبر جميع المحطات حتى النهاية. لقد أحضرت هذه الفكرة إلى” أنا الفظ “. فقلت: “يجب أن يكون عشوائيًا”. وأخيرا وصلنا إلى شكسبير – الملك لير. كان من الرائع أن أقول هذه الكلمات في تلك اللحظة. وجاء ذلك من القفص.
الاحتفاظ بجمهورهم
من الأمور الجيدة أن تكون جريئًا بما يكفي لتجربة صوتك بعد حصولك على المتابعين؛ يعد الحفاظ على الجمهور طوال الرحلة إنجازًا آخر تمامًا. حقق فريق البيتلز شهرة لم يسبق لها مثيل من قبل. لقد قام بمقامرة كبيرة بتغيير أسلوبه في الموسيقى.
وتابع مكارتني في نفس المقابلة: “تفكر، حسنًا، جمهورنا يريد أغنية بوب”. “ثم تقرأ عن ويليام بوروز الذي استخدم أسلوب التقطيع، وتفكر، “حسنًا، كان لديه جمهور، وقد أحب جمهوره ما فعله.” وفي النهاية قررنا أن يأتي جمهورنا معنا، بدلاً من أن يكون الأمر متروكًا لنا لإطعامهم نظامًا غذائيًا تقليديًا.
(تصوير ديفيد ريدفيرن/ريدفيرن)
