ابتسم عازف الجاز الإثيوبي مولاتو أستاتكي وهو يرفع يديه للاعتراف بجمهوره للمرة الأخيرة.
في لندن الشهر الماضي، قام الرائد البالغ من العمر 82 عامًا، والذي فعل الكثير لجلب مزيجه من الأساليب الموسيقية إلى العالم، بحفلته الموسيقية الحية الأخيرة بعد مسيرة فنية استمرت ستة عقود.
قبل عشرين عامًا، نال شهرة واسعة بعد أن أدرجت موسيقاه في الموسيقى التصويرية لفيلم هوليوود Broken Flower عام 2005، كما أدى استخدام أحد تسجيلاته في فيلم Nickel Boys الذي رشح لجائزة الأوسكار العام الماضي إلى جذب المزيد من الاهتمام.
ولكن منذ الستينيات، استخدم الاستوديو وغرفة التدريب كمختبر حيث طور مزيجًا من الأساليب الموسيقية التي أطلق عليها اسم “علم” موسيقى الجاز الإثيوبية.
في الخارج، كانت أمسية نوفمبر باردة، ولكن في مكان ويست إند، كان مولاتو ينعم بالحضن الدافئ لجمهور يتوق إلى إلقاء نظرة أخيرة على هذا الخيميائي أثناء عمله.
وكان يرتدي قميصاً عليه أعمال الفنان الإثيوبي أفورك تيكلي، ويمشي ببطء وثبات على المسرح.
بعد مرور مجموعة من الكونغا، يقترب من أداة التوقيع الخاصة به – الفيبرافون.
باستخدام مطرقتين ورديتين في يده اليمنى وواحدة في يده اليسرى، بدأ في ضرب القضبان المعدنية الشبيهة بالإكسيليفون، مما أدى بمهارة إلى إنتاج صوت رنان رقيق.
استندت الترنيمة الأولى إلى ترنيمة من القرن الرابع للكنيسة الأرثوذكسية الإثيوبية.
لقد كانت إشارة إلى تراثه الموسيقي والمقياس الخماسي الإثيوبي الذي يمنح صوته نكهته الفريدة عند دمجه مع تقاليد موسيقى الجاز الأخرى من جميع أنحاء العالم.
وقالت مولتو لبي بي سي بصوتها الناعم بعد الحفل: “لقد كان عرضا جميلا. لقد استمتعت به حقا”.
لكنه لم ينجذب إلى ما شعر به عند توديع مشجعيه الدوليين.
كانت الحفلة “حلوة ومرّة” بالنسبة للموسيقي والملحن الأمريكي قصة دكستر.
وقالت: “لقد كانت نابضة بالحياة وحيوية للغاية. كانت محترمة وكريمة … وطاقة رائعة ورائعة”.
“أنا آسف جدًا لأننا لا نملك هذه الموهبة… للسفر حول العالم.”
لكن تأثيره سيعيش في تسجيلاته.
تقول جوفيريا دينو، إحدى المعجبات المقيمة في لندن: “عندما يطلب مني شخص ما تقديم الموسيقى الإثيوبية أو الثقافة الإثيوبية، فإن غريزتي هي عزف المولاتو”.
قال الموسيقي بفخر: “لقد سمعوها في جميع أنحاء العالم”. “لقد أحبوها. لقد كانت جميلة جدًا.”
إنه مصمم على الترويج للموسيقى من إثيوبيا والقارة الأوسع التي يشعر أنها لا تحظى بالاعتراف الذي تستحقه.
وقال “لقد أعطت أفريقيا للعالم الكثير ثقافيا. ولا يتم الاعتراف بها بالطريقة التي ينبغي أن تكون عليها”.
بدأت معرفته بالحياة والثقافة خارج المنزل في سن مبكرة.
ولد مولاتو عام 1943 في جيما، جنوب غرب إثيوبيا. عندما كان مراهقًا، أرسله والديه إلى كلية ليندسفارن، بالقرب من ريكسهام، شمال ويلز، لمواصلة تعليمه.
قال: “أردت أن أدرس الهندسة”.
ولكن أثناء وجوده هناك، انجذب مولاتو إلى عالم الموسيقى، وكان أول من عزف البوق. في ذلك الوقت لاحظ مدير المدرسة موهبته الطبيعية وشجعه في النهاية على تكريس المزيد من طاقته لتطوير تلك الموهبة.
“بعد أن أنهيت دراستي، قالوا لي: “مولتو، إذا كنت موسيقيًا، فسوف تنجح”. لذلك اتبعت نصيحتهم. ذهبت إلى كلية ترينيتي في لندن.”
يتذكر هذه الفترة في إحدى كليات الموسيقى الرائدة في المملكة المتحدة كجزء تكويني من رحلته. لديه ذكريات جميلة عن التشويش في نوادي الجاز مع أصدقائه الموسيقيين.
وقال “(الجامايكي) جو هاريوت كان أحد أعظم عازفي الساكسفون الألتو وكنا نلعب معًا في مكان يسمى مترو كلوب في لندن”.
وحتى يومنا هذا، لا تزال مولاتو تحمل المملكة المتحدة بالقرب من قلبها.
“لقد كان أمرًا رائعًا حقًا بالنسبة لي أن أعود إلى هنا مرة أخرى.”
في الستينيات، انتقل مولاتو إلى الولايات المتحدة للتسجيل في كلية بيركلي للموسيقى في بوسطن، وهو أول أفريقي يفعل ذلك.
درس الفيبرافون والإيقاع وبدأ في دمج موسيقى الجاز اللاتينية في موسيقاه الخاصة، وسجل أول ألبومين له.
ولكن فقط عندما عاد إلى أديس أبابا في عام 1969، أصدر صوته الخاص.
خلال سنوات “Swinging Addis” هذه غيّر وجه الموسيقى في المنزل. وقال مولاتو إنه باستخدام ما تعلمه في بيركلي ودمجه مع الأسلوب الإثيوبي، “ابتكر هذا العلم المسمى بموسيقى الجاز الإثيوبية”.
في البداية قوبلت كلماته المتطرفة بالشكاوى.
“أتذكر أنهم قالوا لي: نام، توقف، توقف عند هذا الحد. لأنهم لا يفهمون”.
لكن المقاومة لم تصمد طويلا ونما نفوذها بسرعة.
وفي عام 1974، بعد الإطاحة بالإمبراطور هيلا سيلاسي في انقلاب، غادر العديد من الموسيقيين البلاد، لكن مولاتو بقي في أديس أبابا واستمر في صنع الموسيقى.
طوال حياته المهنية، كان مصدر إلهامه العميق هو الموسيقيين التقليديين، الذين يسميهم “علمائنا”.
تجمع مقطوعاته بين الآلات التقليدية من وطنه مثل الوشينت (الفلوت) والكبيرو (الطبل) والماسينكو، وهو مزمار ذو وتر واحد.
يصف مولاتو ماسينكو بأنه يبدو مثل آلة التشيلو.
“لكن السؤال هو من جاء أولاً؟ هل كان تشيلو أم ماسينكو؟” سأل.
“المشكلة هي أننا لا نقوم بالأبحاث. لدينا الكثير من العلماء العظماء في أفريقيا. أناس عظماء، عباقرة، الذين بنوا كل هذه الآلات. لكننا لا ننسب إليهم الفضل”.
واليوم، يقول إن هدفه هو توسيع نطاق الآلات التقليدية في وطنه من خلال “حوسبة” الصوت.
بالنسبة لمعجبيه، فإن مزيجه الفريد من الحديث والتقليدي هو ما يجعل موسيقى الجاز الإثيوبية مميزة.
ويقول جوزيف بدوي كروك، أحد رواد الحفل: “إنها تذكرني بالكثير من موسيقى جنوب آسيا الممزوجة بالمقاييس الخماسية التي تذكرني بالموسيقى العربية بالإضافة إلى أصوات الإيقاعات الأفريقية”.
“إنه مزيج فريد تمامًا وقد وقعت في حبه منذ بضع سنوات.”
ينتقل إرث مولاتو من جيل إلى جيل.
تقول المشجعة الإثيوبية سوليانا كينفيريب المقيمة في لندن: “أجدادنا، أو آباؤنا، أو عماتنا أو أعمامنا، رأوا مولاتو طوال حياته المهنية”.
“إنه لأمر مدهش أن أكون جزءًا من جيل الشباب ولا تزال لدي الفرصة لرؤيته على الهواء مباشرة.”
وعلى الرغم من أن الجولة قد تكون انتهت، إلا أن مولاتو يَعِد بجلب الموسيقى الإثيوبية إلى العالم.
وقال “لم ينته الأمر”.
